高劍父（1879—1951年），名倫，字劍父，以字名世。祖籍廣東省番禺縣。曾從當(dāng)?shù)孛揖恿畬W(xué)習(xí)沒骨花鳥畫，后東渡日本，吸收日本畫和西洋水彩畫技法，于東京美術(shù)學(xué)校畢業(yè)。回國后致力于宣傳革命主張，倡導(dǎo)美育，推行中國畫的革新運動。主張藝術(shù)創(chuàng)作兼容并蓄，中西畫風(fēng)結(jié)合，傳統(tǒng)與現(xiàn)代互補。以筆墨俊爽鮮麗、寫實求真的藝術(shù)風(fēng)貌成為嶺南畫派的創(chuàng)始人。與其弟高奇峰及陳樹人并稱“嶺南畫派三杰”。
《紅柿小鳥》
紙本設(shè)色
139 x 45.5 cm
中國美術(shù)館藏
該畫以蒼勁的樹干立勢，時用枯筆顯挺拔剛勁之氣。鮮亮的朱色將柿果繪于畫幅上端，遂使畫面精神有上升感，在墨與色的對比中則強化了視感力度。畫家以醬紫色作樹葉，三只小鳥亦呼應(yīng)有致，仍可看出高劍父豪放中不失精微的特點。
《城外泊舟》
《秋瓜》
高劍父自幼失去雙親，家境貧寒。少年時曾在族叔的藥店中做學(xué)徒。其族叔能醫(yī)善畫，使高劍父從小對繪畫產(chǎn)生了興趣。14歲時經(jīng)人介紹，隨居廉學(xué)畫。因聰穎敏悟，進步較快，深受居廉器重。一年后又入黃埔水師學(xué)堂學(xué)習(xí)，不久因病輟學(xué)，仍回居廉門下研習(xí)繪畫。17歲時，轉(zhuǎn)入澳門格致書院（今嶺南大學(xué)前身），從法國傳教士麥拉學(xué)習(xí)素描。不久，返回廣州，在述善小學(xué)堂任圖畫教師，又從當(dāng)時在兩廣優(yōu)級師范任教的日本畫家山本梅崖處接觸到日本繪畫。通過與麥拉、山本的交往，使高劍父進一步開闊了眼界，接受了外國藝術(shù)的滋養(yǎng)，從而初步奠定了他改革傳統(tǒng)中國畫的志向和決心。
《山水圖》
紙本設(shè)色
46 x 100 cm
北京故宮博物院藏
高劍父的作品多用水墨渲染，用筆潑辣，時作沒骨法，除樹石局部略用線條外，天色、水光和云霧都以水墨渲染，墨卷波濤，筆縮云煙，深淺遠近，詩意盎然。作畫很少用中國畫線條，而是用色彩和水墨的渲染來表現(xiàn)形象和質(zhì)感。
《雪后寒鴉》
《英雄獨立圖》
之后，他又東渡日本，以求深造。初與廖仲愷、何香凝同住一處，以賣畫為生，并先后加入白馬會、太平洋畫會、水彩畫會等日本繪畫組織，研究東、西方繪畫。后畢業(yè)于東京美術(shù)學(xué)校。1906年他參加了同盟會，任廣東同盟會會長，積極從事民主革命活動，并與陳樹人、高奇峰等人先后在廣州、上海創(chuàng)辦《時事畫報》、《真相畫報》及審美書館，宣傳革命主張，倡導(dǎo)美育，推行中國畫的革新運動。清光緒三十四年（1908），高劍父在廣州首次推出了一個帶有“折衷”傾向的“新國畫”展。其后，他把一些被認為不能入畫的新事物——汽車、飛機、坦克納入表現(xiàn)主題。這種有悖于傳統(tǒng)規(guī)范的傾向，理所當(dāng)然地激惱了捍衛(wèi)傳統(tǒng)畫純潔性的傳統(tǒng)派畫家，他們把高劍父及其追隨者稱為“不中不西”的“混血兒”。隨著時間的推移，這種新舊的對立，終于在20年代中后期發(fā)展為以高劍父為首的嶺南“新派”（也稱“折衷派”），與以廣州國畫研究會為代表的傳統(tǒng)派畫家之間的公開論戰(zhàn)。這次論戰(zhàn)，考驗了高劍父的革新精神，并進一步加強了他在新的試驗工作中追求藝術(shù)的新和諧的信念。于是以高劍父為首的嶺南畫派，開始以嶄新的面目活躍于畫壇。
高劍父活動于辛亥革命的風(fēng)雷之中，同樣在繪畫方面貫穿著他的革新思想。他既有深厚的傳統(tǒng)基礎(chǔ)，又從事東、西洋繪畫的研究，開擴了眼界，在藝術(shù)上得到不少新的啟示。 高劍父既擅長寫意，也能畫工筆。于山水、人物、翎毛、花卉以至草蟲禽獸，無所不能。他大膽融合了傳統(tǒng)繪畫多種技法，又借鑒了日本畫、西洋畫，重視透視和立體感、設(shè)色大膽等表現(xiàn)技法，并注重寫生，從而創(chuàng)立了自己的新風(fēng)格
高劍父的山水、氣勢磅礴，筆法有近似馬遠、夏圭一體的，橫砍豎劈，干筆飛白，于秀逸中見剛勁。所作朝陽夕照，風(fēng)雨晦冥，煙霞云霧之景，生動地再現(xiàn)了南國山川的秀麗多姿。作品多用水墨渲染，用筆潑辣，時作沒骨法，除樹石局部略用線條外，天色、水光和云霧都以水墨渲染，墨卷波濤，筆縮云煙，深淺遠近，詩意盎然。作畫很少用中國畫線條，而是用色彩和水墨的渲染來表現(xiàn)形象和質(zhì)感。
.
