李可染(1907年3月26日-1989年12月5日)，江蘇徐州人。中國(guó)近代杰出的畫(huà)家、詩(shī)人，畫(huà)家齊白石的弟子。李可染自幼即喜繪畫(huà)，13歲時(shí)學(xué)畫(huà)山水。43歲任中央美術(shù)學(xué)院教授，49歲為變革山水畫(huà)，行程數(shù)萬(wàn)里旅行寫(xiě)生。下面我們從山水畫(huà)的構(gòu)圖、形象、層次、氛圍等方面一起來(lái)學(xué)習(xí)李可染山水畫(huà)的技法。

（一）構(gòu)圖

  畫(huà)畫(huà)前，先醞釀情緒，再設(shè)計(jì)方法。對(duì)風(fēng)景對(duì)象將信將疑，意境還不十分鮮明的時(shí)候，坐下來(lái)慢慢細(xì)看，有時(shí)會(huì)得到啟發(fā)。我畫(huà)《鑒湖》就是如此本來(lái)興趣不很高，定下心來(lái)凝視，飽覽？看，想到古人所說(shuō)：“湖光如鑒”，覺(jué)得有所啟發(fā)，意境醞釀得比較成熟了，經(jīng)過(guò)組織加工，終于畫(huà)成了一幅畫(huà)。古人說(shuō)：“萬(wàn)物靜觀皆自得?！背梢?jiàn)往往使人聽(tīng)而不聞，視而不見(jiàn)。

  仔細(xì)觀察，心要像明鏡一樣，你就會(huì)發(fā)現(xiàn)一切景物都生意盎然。所以畫(huà)畫(huà)之前靜下心來(lái)，仔細(xì)觀察很重要，心情煩亂是沒(méi)法畫(huà)好畫(huà)的。 頂好的構(gòu)圖要“似奇反正”，古人說(shuō)“既得平正，須得險(xiǎn)絕”，構(gòu)圖要極盡變化，大膽組織變化，但有要求穩(wěn)定。

只奇不正就有不穩(wěn)定的感覺(jué)，要鄭重見(jiàn)奇，奇中見(jiàn)正，兩條腿走路，矛盾中求統(tǒng)一，八大山人的畫(huà)構(gòu)圖很奇，但又有莊嚴(yán)的感覺(jué)。畫(huà)面上主要的東西一定要給適當(dāng)?shù)奈恢谩?/span>

  一般說(shuō)來(lái)主要的東西不要放在正中，要靠邊一些，但又要使人感到整體畫(huà)面的平衡；形象地說(shuō)：“要像秤，不要像天平”。在風(fēng)景畫(huà)里，一般地說(shuō)，樹(shù)比山分量重，人造物比自然物重，人比一切重，懂得這個(gè)，對(duì)構(gòu)圖是很有幫助的。 善繪畫(huà)要求“大”和“多”，所謂大是感覺(jué)大，多是東西多。

因此，構(gòu)圖要善于穿插，要往深處發(fā)展，不要平鋪對(duì)壘?！肚迕魃虾訄D》絕不是僅往兩邊伸展，同時(shí)也很注意深度，往深里發(fā)展。石濤的畫(huà)很講究穿插，利用中景，使畫(huà)面能透出去，四王的畫(huà)就常常是一層層地往上疊，空間的感覺(jué)就比較弱。任伯年很會(huì)構(gòu)圖，有的畫(huà)幾棵樹(shù)占滿了畫(huà)面，下面畫(huà)上人物，穿插得很好，很奇。我畫(huà)嘉定大佛，把大佛幾乎畫(huà)滿了整個(gè)畫(huà)面，再利用周圍的角落畫(huà)上樹(shù)、石級(jí)、江水、行船等，這就不僅使主題突出，而且畫(huà)面也豐富起來(lái)了。

嘉定大佛（中國(guó)畫(huà)） 李可染

  藝術(shù)一定要講求形式，有人怕講，以為就是形式主義，這是一種誤解。要區(qū)別為表達(dá)主題講求形式與為藝術(shù)而藝術(shù)的形式主義。構(gòu)圖上的一些規(guī)律是要注意的，譬如畫(huà)面上前后兩個(gè)人的頭正相疊上，三棵樹(shù)交叉于一點(diǎn)等，這些都是要避免的。黃賓虹先生說(shuō)：他從中國(guó)書(shū)法、繪畫(huà)中得出構(gòu)圖規(guī)律的奧秘是不等邊三角形，這實(shí)際上就是變化統(tǒng)一的規(guī)律。藝術(shù)上美的抽象的規(guī)律往往是最高的境界。規(guī)律中有一條最重要的規(guī)律就是自然，矯揉造作永遠(yuǎn)是要避免的，不要把“奇”理解為矯揉造作

（二）形象

  藝術(shù)用樣要求精神，藝術(shù)形象不能是吧普普通通的，電影攝影師對(duì)著意嘉陵江上自遠(yuǎn)而近，自近而遠(yuǎn)的行船，可以攝下幾百個(gè)不同的鏡頭，但其中最美的只有幾個(gè)。一張畫(huà)還要有最精粹之處——所謂“畫(huà)眼”，畫(huà)眼一定要特別抓緊，不能與其他一切平均對(duì)待。主要的東西可以強(qiáng)調(diào)、夸張，要避免面面俱到，應(yīng)有盡有。竭力描寫(xiě)自己最感興趣的，最主要的東西，才能引人入勝，打動(dòng)人心。京劇表演家有三字訣，叫做“穩(wěn)、準(zhǔn)、狠”，狠就是要敢于強(qiáng)調(diào)最主要的東西，狠狠地表現(xiàn)，狠取決于藝術(shù)家的感情。藝術(shù)創(chuàng)作要像寫(xiě)情書(shū)那樣充滿感情。母親的孩子如果被人殺害，她會(huì)咒罵一輩子，這是感情使然。藝術(shù)就怕搔不到癢處。

  藝術(shù)家不僅表現(xiàn)所見(jiàn)，還要表現(xiàn)所知和所想（自己的全部經(jīng)驗(yàn)和傳統(tǒng)知識(shí)，以及根據(jù)客觀事物發(fā)展規(guī)律的推想），中國(guó)古代藝術(shù)家描寫(xiě)的《仙山樓閣圖》，就是把最美的建筑放在最美的環(huán)境里，這是藝術(shù)家根據(jù)現(xiàn)實(shí)的想象，是現(xiàn)實(shí)主義和浪漫主義的結(jié)合。中國(guó)畫(huà)家畫(huà)黃山，絕不是站在某一個(gè)固定地點(diǎn)取某一個(gè)固定的角度畫(huà)其眼所僅見(jiàn)，而是全面觀察理解以后加以表現(xiàn)，好像是站在黃山的上空。古人說(shuō)：“以大觀小”，也就是這個(gè)意思。石濤畫(huà)黃山曾將距離二里的“石虎”與“鳴駭泉”畫(huà)在一起，題詩(shī)：“何年來(lái)石虎，臥聽(tīng)鳴駭泉”，這在藝術(shù)上是完全允許的。毛主席詞：“千里冰封，萬(wàn)里雪飄”，絕不是站在某一固定的地方能看到這么廣闊的景致，而是融入了詩(shī)人的想象，這是和毛主席寬闊宏大的胸襟分不開(kāi)的。中國(guó)畫(huà)家畫(huà)菊花，絕不止于表現(xiàn)菊花，而是寄托了畫(huà)家自己的感情，山水畫(huà)不是照片，也不是風(fēng)景說(shuō)明圖，風(fēng)景畫(huà)要比自然更美，從來(lái)人們說(shuō)“河山如畫(huà)”而不說(shuō)“畫(huà)如山河”。要建筑師來(lái)參考我們所畫(huà)的樓臺(tái)亭閣。我有一棵圖章，叫做“不與照相機(jī)爭(zhēng)工”，畫(huà)家比攝像師有更大的創(chuàng)造的自由，應(yīng)該充分利用這個(gè)條件?？p紉師給人們做衣服，不合身是最壞的，合身了還不夠，還要使一幅能突出身體美麗的部分和隱藏丑的部分，這才是最好的縫紉師。畫(huà)家對(duì)著自然景物作畫(huà)也是如此。風(fēng)景寫(xiě)生也可以叫做“對(duì)景創(chuàng)作”，對(duì)象只是創(chuàng)作資料，并非全部，呼之即來(lái)，揮之即去，可以十分之七根據(jù)對(duì)象，十分之三根據(jù)畫(huà)面本身需要，脫離真實(shí)不對(duì)，完全依靠真實(shí)也不對(duì)，藝術(shù)應(yīng)比真實(shí)更高，更集中，更概括。形象要真實(shí)與美統(tǒng)一，真實(shí)使人信眼，藝術(shù)性叫人感動(dòng)，要運(yùn)用自己的全部修養(yǎng)把自然提高到更美的境界。

萬(wàn)山紅遍（中國(guó)畫(huà)） 李可染

  構(gòu)圖設(shè)計(jì)好了以后，可以先揀最感興趣的最主要的東西畫(huà)，一點(diǎn)點(diǎn)地加，一層層地加，加到適可而止。羅丹雕刻時(shí)就是在石頭上逐漸地剝出一個(gè)人來(lái)，有時(shí)連手腳還沒(méi)有剝出來(lái)，但感覺(jué)意境夠了，就不再剝了。不要把什么都表現(xiàn)得很清楚，譬如我話“巫山渡頭”，兩邊虛中間清楚，畫(huà)中主要的東西就突出了。清楚是為了表現(xiàn)最精彩，最要強(qiáng)調(diào)的，含蓄是為了表現(xiàn)豐富；光清楚不含蓄不耐看，光含蓄不清楚又軟弱無(wú)力，要把兩者很好地結(jié)合起來(lái)，沈石田的畫(huà)不含蓄，含蓄是和一覽無(wú)余相對(duì)立的。京劇《平貴回窯》王寶釧出場(chǎng)時(shí)，薛平貴站在臺(tái)上紋絲不動(dòng)，古典戲曲中龍?zhí)撞恢v話，不動(dòng)作，都是為了突出主體，畫(huà)家要有這樣的手段，一棵樹(shù)可唱一出重頭戲，深入觀察，抓住細(xì)節(jié)，豐富它。相反，整座城市可以處理的很單純，含蓄。單純不等于簡(jiǎn)單，簡(jiǎn)單往往由于忽略細(xì)節(jié)，浮現(xiàn)掠影，觀察不深入，深入觀察房子也是有性格的。根據(jù)對(duì)象的特點(diǎn)，沿著對(duì)象的本質(zhì)夸張，就付于了對(duì)象鮮明的個(gè)性，特點(diǎn)只能夸張，減弱了就平淡。

  山水畫(huà)要講求明度，畫(huà)前要明確最亮的地方在哪里，最黑的地方在哪里。要在整體中求明暗，局部無(wú)法決定明暗，明暗不完全取決于對(duì)象，更取決于主題。

  馬思聰說(shuō)我的畫(huà)黑是為了亮，說(shuō)得很對(duì)。和對(duì)比相反的是“對(duì)吃”或“對(duì)消”，幾種東西分量輕重一樣，黑白明度一樣，就達(dá)不到效果，畫(huà)面無(wú)力的原因常常在于此，整體感是畫(huà)家一輩子的事，為了把握整體，畫(huà)面時(shí)切忌一個(gè)局部畫(huà)完了，才畫(huà)另一個(gè)局部，要整體地畫(huà)，整體地加。 畫(huà)山首先要看大的形式，再看大的轉(zhuǎn)折，不要零碎，大的轉(zhuǎn)折不清楚時(shí)，要仔細(xì)找出它的脈絡(luò)來(lái)。畫(huà)山要介于方圓之間，太圓會(huì)顯得軟。 樹(shù)的關(guān)系是接若離，畫(huà)樹(shù)點(diǎn)葉要含蓄，不能太清楚，要在清楚中包含不清楚，一片樹(shù)的處理要介于具體與不具體之間，往往突出幾棵主要的，會(huì)顯得既生動(dòng)又無(wú)盡的感覺(jué)。 遠(yuǎn)山遠(yuǎn)水遠(yuǎn)樹(shù)的處理，越遠(yuǎn)越要小心經(jīng)意，要在簡(jiǎn)單的筆墨里表現(xiàn)空間、距離，要有遠(yuǎn)的感覺(jué)，隨便亂抹幾筆不行的。八大山的人物不要太正，太正就無(wú)神態(tài)。

（三）層次

  畫(huà)好山水畫(huà)，在技法上要過(guò)好兩個(gè)關(guān)：線條和層次，層次關(guān)最難，因?yàn)樯剿?huà)往往要表現(xiàn)幾十里的空間，層次問(wèn)題就顯得特別突出，這個(gè)問(wèn)題許多老國(guó)畫(huà)家也沒(méi)有解決，層次問(wèn)題解決了才能達(dá)到深厚，沒(méi)有一個(gè)大藝術(shù)家不追求深厚的。藝術(shù)表現(xiàn)總是要求“夠”，要求充分體現(xiàn)自己的感受，正如寫(xiě)文章的目的是為了充分地表達(dá)思想一樣。剪裁、夸張、含蓄，提煉都只是一種手段，要深度需先畫(huà)夠，初學(xué)時(shí)寧過(guò)之勿不及，花夠了再加層次，不要怕碎，但要避免花，在碎的基礎(chǔ)上整理調(diào)子，整理的過(guò)程就是加層次，也是整理主從關(guān)系，要逐漸加，一遍一遍地加，不是完全重復(fù)，要像印刷上套網(wǎng)紋沒(méi)套準(zhǔn)似的，而且最好是七八分干時(shí)再加?？臻g感要有意識(shí)強(qiáng)調(diào)，處理遠(yuǎn)近物體的關(guān)系要注意他們的交界處，略加強(qiáng)調(diào)地表現(xiàn)，不一定近濃遠(yuǎn)淡，要看對(duì)象和畫(huà)面本身的需要，在藝術(shù)上，科學(xué)規(guī)律要服從藝術(shù)規(guī)律，使科學(xué)為藝術(shù)服務(wù)，不能因科學(xué)規(guī)律而損失藝術(shù)。

家家都在畫(huà)屏中中國(guó)畫(huà) 李可染

（四）氣氛

  一幅畫(huà)要籠罩著一種氣氛，有了氣氛畫(huà)才能活起來(lái)。齊白石說(shuō)：“筆筆相生，筆筆相因，”也是為了一張畫(huà)的氣貫連，氣貫連才有力，才能生動(dòng)。畫(huà)人并非畫(huà)跑的人才生動(dòng)，靜止的就不生動(dòng)，打盹也可以畫(huà)的很生動(dòng)，生動(dòng)就是氣要連貫。中國(guó)水墨畫(huà)從來(lái)講究氣氛。如說(shuō)：“山中有龍蛇”，就是貫氣，又說(shuō)“蒼茫之氣”，“含煙帶雨”，“揮毫落紙如云煙”，“試看筆從煙中過(guò)”等等，都含有這個(gè)意思。山水畫(huà)中留出適當(dāng)?shù)目瞻滓嘤兄跉夥盏谋憩F(xiàn)。

（五）色彩

  色彩的意匠設(shè)計(jì)要決斷，最怕猶豫不決。設(shè)計(jì)顏色一定要考慮到畫(huà)面本身的藝術(shù)效果，不能完全根據(jù)客觀對(duì)象。水墨畫(huà)的色彩宜單純，變化不宜太大，經(jīng)過(guò)設(shè)計(jì)突出一種調(diào)子作為基調(diào)，如盡量渲染夕陽(yáng)的紅，雨后的綠，別的色彩可以壓低，需要濃的可以盡量濃，需要淡的可以盡量淡，總以烘托意境增強(qiáng)表現(xiàn)力為根據(jù)。 水墨畫(huà)中墨是主要的，要畫(huà)夠，明暗、筆觸都要在墨上解決，著色只是輔助，上色時(shí)必須調(diào)的多些，切忌枯干，老畫(huà)家說(shuō)要“水汪汪的”，才有潤(rùn)澤的效果。

（六）筆墨

 如能運(yùn)用傳統(tǒng)的現(xiàn)成的筆墨方法充分地表現(xiàn)對(duì)象當(dāng)然好，如果沒(méi)有現(xiàn)存的辦法，就取決于對(duì)象來(lái)創(chuàng)造，畫(huà)家如有自己對(duì)對(duì)象的深刻認(rèn)識(shí)和真實(shí)的感情就會(huì)有所創(chuàng)造。

  一幅山水畫(huà)的筆調(diào)要統(tǒng)一，一幅畫(huà)和一曲音樂(lè)一樣，要有統(tǒng)一的旋律。一種表現(xiàn)方法是一種旋律，或是粗放，或是秀美。不能單純根據(jù)對(duì)象，譬如畫(huà)人物的用筆要和畫(huà)風(fēng)景的用筆要統(tǒng)一，遠(yuǎn)景和近景的用筆要統(tǒng)一，如果人物畫(huà)的工細(xì)，山石的筆調(diào)又很粗放，就不協(xié)調(diào)。有時(shí)候表現(xiàn)對(duì)象僅用一種筆法易于單調(diào)，如皴山，點(diǎn)葉，可以集中筆法摻和使用，但又要在多種筆法中求得統(tǒng)一。筆調(diào)色調(diào)本身就代表一種情調(diào)。情調(diào)不僅包括具體部分，也包括抽象部分，有人排斥抽象部分是不對(duì)的，抽象和具體相結(jié)合，情調(diào)就更鮮明突出。

  中國(guó)畫(huà)講究骨法用筆，墨中也要見(jiàn)筆，不能“合泥”，畫(huà)雨景也要求見(jiàn)筆，見(jiàn)筆才有力，反對(duì)“浮煙賬墨”，有人把紙打濕再畫(huà)畫(huà)是不好的，中國(guó)畫(huà)不像水彩，不能單靠烘染解決問(wèn)題，要求畫(huà)到百分之八十再烘染。用筆還要求蒼柔相濟(jì)，蒼而不潤(rùn)則干枯，潤(rùn)而不蒼則無(wú)力，元人畫(huà)畫(huà)很講究干濕并用。 線的最基本原則是畫(huà)得慢，留得住，每一筆要送到底，切忌飄，要控制得住。線要一點(diǎn)一點(diǎn)地控制，控制到每一個(gè)點(diǎn)，古人說(shuō)：“積點(diǎn)成線”、“屋漏痕”都是這個(gè)意思。只有這樣畫(huà)線，才能做到細(xì)微、完美的表現(xiàn)對(duì)象，在一條線里解決許多問(wèn)題。否則只是粗略的表現(xiàn)，正如拉胡琴的要善于控制住弓子，奏出的音樂(lè)才有豐富的內(nèi)容和感情。聲樂(lè)家控制自己的聲音也是一樣。中國(guó)畫(huà)家主要靠線條塑造形象，為了使任何一筆都富有表現(xiàn)力，力求每一筆都要代表更多的東西，就必須善于控制住線。同時(shí)，還要注意每一筆和整體發(fā)生聯(lián)系。

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